¿Se puede construir narrativa para propuestas artísticas que generen identidad y conexión? #OficioYPerspectiva

Carlos Villalobos // @carlosavm_

Tu obra es el texto, pero tu historia es el contexto. En un mundo de impactos efímeros, el oficio de contar quién eres y por qué creas es lo que transforma a un espectador casual en un aliado de tu proyecto.

A menudo, el artista independiente comete el error de creer que su obra debe "hablar por sí sola". Sin embargo, en el complejo entramado cultural de hoy, el silencio es un lujo que pocos pueden permitirse. Construir una narrativa no es adornar la realidad, más bien es el oficio de identificar los puntos de contacto entre la visión del creador y la sensibilidad del público. El storytelling, aplicado a la cultura, es la herramienta que dota de identidad a la técnica.

La identidad no nace, se comunica

La identidad de un proyecto artístico no es un concepto estático; es un organismo vivo que se alimenta de la coherencia. Para que una propuesta genere conexión, debe responder a tres preguntas fundamentales que van más allá de lo estético: ¿Desde dónde creo? ¿Para qué lo hago? y ¿A quién interpelo? Cuando estas respuestas se articulan de forma honesta, la audiencia deja de ver un objeto (un cuadro, una canción, una función) para ver una causa o una experiencia con la cual identificarse.

El rol del Storytelling, además de

El storytelling cultural no busca vender humo(o al menos creo que ahí tendríamos que apuntar), busca revelar procesos. El público contemporáneo valora la vulnerabilidad y el camino del héroe, así como el resultado final. En este sentido, la narrativa debe estructurarse bajo tres pilares estratégicos:

• El Origen (El Porqué): Compartir la motivación profunda, ya que no es lo mismo decir "hice un disco de rock" que "exploré los sonidos de la costa para entender mi herencia". El contexto genera valor inmediato.

• El Conflicto (El Proceso): La gestión independiente es una lucha constante, por eso narrar los retos, las carencias y las soluciones creativas humaniza al artista y crea una comunidad de apoyo, no solo de consumo.

• La Resolución (El Impacto): ¿Qué cambio busca la obra en el espectador? La conexión ocurre cuando el público siente que la obra completa algo que ellos ya estaban pensando o sintiendo.

Del concepto a la conexión

Una narrativa artística efectiva no se queda en el "manifiesto de artista" que nadie lee en una galería. Se atomiza en cada publicación de redes sociales, en cada entrevista de radio y en cada charla post-concierto. El oficio del creador moderno es ser el guardián de su propio relato, asegurándose de que cada pieza de comunicación sea un capítulo de una historia mayor.

Al final del día, la técnica nos hace ejecutores, pero la narrativa nos hace referentes. Generar identidad es un ejercicio de resistencia frente a la "appificación" de la cultura, donde todo parece desechable. Quien domina el oficio de contar su propia historia, construye un ecosistema de identidad que perdura mucho más que un "like".